2024“天津戏剧节”部分推荐剧目
可以这样说，天津的戏剧艺术历来是面向世界、多元发展、百花齐放的，因此，开放包容、多元并蓄注定是津派戏剧的核心要素之一。
按照通常的理解，某一地域戏剧派别的基本定义应当是本地人用本地语言写本地事，然而天津戏剧却没有这种明显的地域性。以出生在天津的戏剧大师曹禺为例，《雷雨》剧中鲁贵家，据曹禺讲述是取材于“老龙头车站（今天津站），一道铁栅栏门以外的地方”，“周公馆”的原型则融合了曹禺自家的“万公馆”和位于今泰安道13号的周学煇旧居；《日出》一剧的创作，灵感和蓝本也完全在天津，“地点也可以说基本是在天津惠中饭店，另外是南市三不管一带的地方，那里有很多妓院。翠喜、小东西是确有其人的”。另一部经典作品《原野》的写作缘由，与曹禺亲历的1917年海河流域罕见的特大洪水直接相关。可以说，《雷雨》《日出》《原野》都有天津人、天津事的原型，但却没有明显的“天津味儿”，以至于很多人至今认为《日出》是发生在上海“十里洋场”中的故事，更多的人认为这些作品都是超越于具体时代背景而深入人性本身的。另一位戏剧大师焦菊隐也是一样，同样的还有著名剧作家黄佐临、演员石挥——他们都成长于天津，但他们的作品却不是地域性的，而是与一些大都市、与世界、与人性接轨的。
天津人艺1956版《雷雨》剧照
这或许又要回到天津独特的政治地理环境寻找原因。天津自古为九河下梢、拱卫京畿之地，近代天津更成为“九国租界”，中西荟萃、工商汇聚。天津的戏剧艺术历来是面向世界、面向人性本身的，超越地域性的普遍性和现代性成就了津派戏剧的核心要素之二。
因此，定义和理解津派戏剧，或许并不只是在“津味儿”上下功夫，而是要回到天津历史文化和戏剧渊源本身的独特性，从人类精神世界的普遍性出发，在开放包容、多元并蓄、面向世界的现代性范畴内寻找津派戏剧的定义和发展方向。
除了喜剧，津派还需要什么
当然，谈到津派戏剧的特点，还有一个绕不开的关键词，那就是“哏”。近代天津形成了多元包容的城市文化，燕赵强人的豪爽义气、京畿遗老的随性豁达、市井小贩的精明算计、三条石工人的负重自强，最终都凝练成天津人乐观幽默的性格；这座城市的商业性质也使得天津市民普遍能说会道，“卫嘴子”由此而来。能说会道、诙谐逗笑不仅是天津市民文化的突出特点，也成了天津老百姓对各种艺术门类的基本要求，使得天津喜剧艺术门类极其丰富。
话剧《日出》沉浸式演出剧照
确实，喜剧在天津有着很强的代表性，有着最深厚的审美土壤和消费需求。当下一些剧团创作的戏剧，动辄定位为“爆笑”，仿佛没有爆笑就撑不起“津味”二字，这种理解是片面的。如果一味追求笑，那么难免会丢弃戏剧背后更为厚重的精神内核。幽默乐天、民淳俗厚确实是天津戏剧文化的主要特点，但并不是天津城市精神和津派戏剧的全部。
除了喜剧，津派戏剧还需要什么？笔者认为，津派戏剧还有厚重的戏剧传统需要挖掘和弘扬。以话剧为例，新中国成立后，有一段时间，中国话剧史研究领域存在着“重南轻北”的倾向，这个“北”，指的是以天津南开系列学校为中心的北方话剧运动。天津不仅是话剧进入中国的桥头堡，更是20世纪上半叶戏剧革命的先锋城市。早在1908年，南开学校校长张伯苓便提倡开展课余演剧活动，用以贯彻戏剧教育思想，“藉演剧以练习演说，改良社会”；1916年，周恩来在南开《校风》周刊上发表文章《吾校新剧观》，阐明南开新剧的使命与功能，即对民众实现“开民智，进民德”的教育。从1909年到1937年，在张伯苓和张彭春的主持下，南开话剧演出剧目达到108部，周恩来、曹禺都曾是南开新剧团的主力演员，《一元钱》《新少年》《新村正》《争强》《娜拉》《财狂》等剧，不仅在当时的华北引起轰动，至今仍有着深远的戏剧史和社会意义。
津派戏剧曾真正开启了中国戏剧的现实主义传统。王国维曾说过，中国人天生具有“乐天精神”，中国文学缺乏真正意义上的悲剧，都是讲究“因果报应”和“大团圆”，而曹禺的《雷雨》则是第一部真正意义上的命运悲剧，呈现了人性底色最深处的弱点与无奈……
由此可见，津派戏剧有着光荣的传统，有鲜明的革命进步色彩、强烈的现实主义倾向和悲天悯人的深刻哲思，因此，当下津派戏剧的发展方向要勇于走出喜剧的舒适区，向着更广袤的生活和更深邃的人性进发，开掘更内向化的情感和共鸣，在追问人与社会最根本的价值中寻求戏剧表现力和生命力。
创造新的津派文艺意识和要素
历史上，“津派戏剧”虽无定义，但确实为中国戏剧史作出不可替代的卓越贡献；在当下，如何继续弘扬津派戏剧开放包容、多元并蓄、立足天津、面向世界的精神内核，同时进一步丰富新时代津派艺术气质，树立新的文化品牌，是摆在我们面前的重大课题。
首先，要丰富津派戏剧的文艺要素，就要持续输出原创好作品，在题材上要跳出市井文化和喜剧题材的舒适圈，对现代与传统、中国与外国、雅与俗等多元文化进行整合，深度发掘天津在近现代历史上的辉煌成就和在革命建设、改革中的先锋作用，接续传承天津文脉、突出天津的现代性精神，提升天津城市文化在全国版图中的战略定位。天津人艺近些年推出了不少具有天津特色的原创作品，《蛐蛐四爷》《相士无非子》《海河人家》《俗世奇人》等偏重于天津市民文化的“全景展览”，而今年10月上演的大型原创话剧《赶大营》，展现了津商的家国情怀，“在天津之外寻找天津”，这也对津派戏剧的题材拓宽和创新有所启发。
天津人艺2024年《赶大营》剧照
其次，津派戏剧是多元包容成就的戏剧，要敢于成为百花齐放的大舞台。2023“海河戏剧节”和2024“天津戏剧节”都呈现出一种开门办戏剧节、资源整合、形成合力的思路，但美中不足的是，其中鲜有首演剧目和世界顶级剧目。2014年至2017年，天津曾连续举办“曹禺国际戏剧节”，大胆引进了代表当时世界戏剧舞台极高水准的《朱莉小姐》《耶德曼》《蘑菇沙皇》《在底层》《阿波隆尼亚》《查理三世》等剧目，俄罗斯话剧《兄弟姐妹》、中国国家话剧院《伏生》《朝天门》《金锁记》等剧目争相在戏剧节首演，由此，“来天津看戏”一时成为时尚。今天的津派戏剧要发展，更要大胆引入顶级剧目，敢于站在世界戏剧的最前沿，重回文化荟萃的桥头堡。
最后，讲好“戏剧之城”故事，实现津派戏剧与城市历史文化的良性互动，推动戏剧走出剧场、走向生活。天津近年来根据小洋楼的历史文化渊源，推出了一系列沉浸式演出，成为引领全国风尚的文化现象。由此，进一步盘活天津的文化资源和文化地标，经由戏剧讲述城市历史文化底蕴，以文润城，以戏惠民，打造新的文化看点和消费增长点。
来源：天津日报返回搜狐，查看更多